1.绘画基础能力
学习是一件苦差事，但是不学习怎么才能有未来呢？未来不是想象，基础是非常重要的，基本功扎实才能够继续学习更多的原画知识，你的基本功扎实的程度能够决定你究竟能走多远。
原画说到底也是绘画，也是需要一定的绘画功底，美术基础是所有绘画的基础，而素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达.
如果没有绘画基础也没有关系，这些说到底都是一个知识扫盲的阶段，把他补齐就好了，主要需要了解国内主流画风，游戏风格，熟练掌握PS绘制，理性理解结构，光影等美术基础知识，懂得如何将美术基础知识贯穿至游戏原画中进行运用。
2.给自己制定目标
想要提高自己的原画创作实力，就要勤奋不间断的练习是一件非常重要的事。给自己制定一个全面系统的目标，一年的目标是什么，一个月的目标是什么，一个星期的目标是什么，尤其是每天的目标是什么，针对每天的目标，制定出每天的绘画计划，需要练习哪些技巧，不要总是在脑子打转转，只有写下来，你才能有清晰的行动感。
大家在做计划的时候可以通过辅助工具进行一个实现，思维导图的方式，可以让你做计划的时候做的有广度，有深度，这个非常重要，游戏美术是门技术职业，必须不断的磨练自己的水平才能获得提高，薪资也是直接跟水平挂钩的。
3.提高审美视角
想要成为一名游戏的游戏原画师，就要有较高的审美，怎么样提高自己的审美？
首先那就要多去看各种大师的游戏原画作品，同时再多多的去跟行业内的的其他厉害的人物交流和学习，其次，如果大家有时间的话，也是建议去别的自己感兴趣的游戏公司参观一下，更多的了解目前的游戏行业的创作流程，深入了解，并且分析自己适合做游戏行业的哪一项工作。
这是一个不断积累的过程，我们要不断的吸取各种优秀的原画作品，不管是国内的还是国内的，不管是哪个游戏还是哪个影视动画。
4.提升专业能力
对于原画师来讲，所谓的专业能力当然指的是赋予灵魂的设计，能够让人物更具鲜活生命的表现力，以及让人一眼就不能离开视线的创造力。
要尽可能多地了解几位艺术家，临摹大佬成品，不断的分析各种优秀的作品，拆分他们的设计来学习和理解，在他们的作品中找到所谓的风格，所谓的设计理念，甚至是一些细节的处理，将它们吸收到我们当前的实践中，提高我们的技能和最终的艺术作品。
还可以按着项目流程，在一个世界观及简单文案下参考并创作出设计点。也可以设定围绕主题抓取关键元素做设计，没事的时候，可以多打打游戏，在游戏中看看人家的人物角色的设定，以及服装的搭配，都是学习原画的，积攒灵感的来源。
如果你已经很优秀，艺术会让你更上一层楼。原画本质是画画，画画本质依然是一种感性的表达方式，依然可以上升到一种艺术形式。艺术中可能包含了人文，包含了个人修养、阅历，也可能是纯粹的视觉感官享受。总之，一个有艺术追求的游戏原画设计师，会把优秀当一种习惯，因为他心中有更大的目标。
