一幅的颜色作品首先要做到颜色一致,怎样样画出一幅的造型颜色作品需求做到什麼？
首先需求具有以下几点：
1、构图合理
2、造型透视
3、色彩一致
4、主题明白
5、物体质感塑造到位
6、颜色关系
7、颜色丰厚
8、画面完好
9、气氛浓重
10、有一定的艺术表现力
1
察看办法
全体模糊察看法：
留意是在察看室让本人的眼睛处于不聚焦的形态，
而且一眼必需把整个取景范围看全。
2
颜色场景的点线面的构成
色块如何布局是关系到画面
全体颜色效果的另一个次要要素，
一个色彩中突出色块的布局尤爲考究。
3
光感的表现
光感普通大致可以分爲两种：
1、强光；2、弱光。
颜色场景的光感表如今面积比照、
明暗比照和冷暖比照也有补色比照这几种要素。
4
颜色丰厚
同类色要区分：
同类色是让画面一致的一剂良药，
但是同类色又是很容易让人混杂的一个难题，
自动拉开同类色的区别意味着“变化”的开端。
四个招式教你玩转颜色
式 “色”
色彩是对象在特定光源或环境条件下的画面颜色互相比照、互相影响而构成的多变一致的关系。场风光彩比静物更需求对色彩停止全体的掌握，由于场风光彩的物体更多，场景大，细节更多。留意全体概括、比照变化、统一一致、调和之美。
第二式 “形”
绘画之前察看是必不可少的，构造、形状动手，找到点、线、面、形的造型规律。
不管是什麼形体都是离不开颜色的，颜色也离不开形体。颜色和形体是辩证一致的关系。所以，造型的规律在颜色写生中必需要着意运用。
画面的形状、空间、真、质感、层次等都遭到颜色的影响。
第三式 “景”
取景是在写生时停止构思、构图的进程，不只要将真实的场景表现出来，还要表现创作性。
取景从现实动身，发现并创作不同于眼前所见的新构图方式，这就要求绘画者需停止仔细的察看、体验、剖析、研讨绘画对象的根底上重新构成新的画面。
关于绘画的对象，需求取舍，既有生活的真实性又有艺术感。
第四式 “情”
场风光彩具有共同的情调，画面才干表现出一定的意境。这就要求我们对所描画的对象要具有真实的感情和表现的热情。
一幅好的场风光彩，有感染人的情调，画面意趣庸俗，引人入胜。
