动漫设计培训哪家好？ 动漫设计映射出中国的文化创意产业

　　中国动漫行走进桐庐暨“潇洒桐庐”届文化创意节拉开帷幕，主题展览、产业、创意大赛等次第上演，主办方之一的中国国际动漫节节展办把国内知名的动漫企业带到了桐庐，浙江大学师生在当地展出新的工业设计成果，Cosplay真人秀次亮相桐庐令当地人大开眼界……一周时间里，“文化创意产业”成为桐庐人津津乐道的热词。
　　以动漫为例，杭州近年来着力打造“动漫之都”，通过各种有力的举措扶持了一批本土动漫企业，年产量位居，国内一些知名的动漫企业陆续将本部迁到了杭州。但不可否认，目前动漫精品还不多，尤其是电影，与国外的差距仍然很大。在发展过程中，一些公司没能意识到动漫产业的特殊性，只注重技术提升，忽略了产品的艺术特性，最终陷入困境，有的还退出了市场。
　　发展文创产业，首先要认识这一新兴的经济形态。尽管产业的目的是盈利，但大部分地区过分强调经济效益和产业回报，忽视了文化、创意的基础作用和特殊性，使发展受到制肘。
　　以文化为内核，这正是文创产业不同于一般制造业之处。中国国际动漫节节展办宣传活动部副部长葛继军认为，现在中国动漫公司紧缺的不是技术，而是好的创意，因为没有很好地消化吸收本土文化，不少动漫作品故事情节薄弱，形象设计僵硬，或者干脆完全欧化，没有自身特色。反观国外，好莱坞吸取了中国文化元素，创作出了《花木兰》、《功夫熊猫》等一批大受欢迎的动漫作品。因此，盲目追求经济利益而忽视创意本身只能是舍本逐末。
　　凭借《子不语》率先进入日本市场的中国知名漫画家夏达认为，漫画和动画是两个不同的领域，在国外，一部漫画作品获得市场认可后，通常会被改编成动画，这可以说是市场成熟度的一种表现。但在中国，漫画和动画被混为一谈，结合得过于紧密，很少有人去探讨其艺术特性，而只注重发展所谓的动漫产业，并借助它推动经济转型。