1.插画师手绘配色
配色是很多刚接触手绘的插画师选的头疼问题，板绘有试错撤回的可能性，但手绘创作则无，所以需要我们事前准备更多。
新手画师为什么明明线稿时画的非常好，但上色后却容易越画越乱?那么看看手绘插画师们关于配色方面的建议。
TIPS：设计色卡
如果愿意花一点时间，请为每一幅画的配色提前设计好色卡，这样最终才会得到一幅看起来更和谐的画面。
新手画师不要过于相信自己的“感觉”，有时准备充足和绘画经验，要比感觉可靠的多。
TIPS：规范色格
上色时的另一个的好习惯：是事先想好需要用的颜色，然后使用有限的调色格。
对于新手画师来说，多种配色不易驾驭，不要随意使用颜色范围，不然容易越画越乱。(此条仅针对新手画师)
TIPS：冷暖分置
不同颜色的组合，会产生不同的情绪。哪怕一点点颜色上的偏差，也会改变整个画面带给读者的感觉。
暖色予以热烈，冷色带来平静，颜料可以根据冷暖色调放置在不同的颜料盒。温暖的颜色放置一边，冷色调放置另一边。
2.插画师手绘之常规技法
手绘为创作有趣的肌理效果提供了无数的可能性。一些常见的手绘技法包括：平涂、渐变、笔触重叠、干刷和湿涂等等。
TIPS：笔触叠色
用画笔逐层叠上颜色更深更小的色块的方法叫做：笔触叠色。这种方法遵循的原则是：由大至小，由浅至深。
通常叠4-5层，即可做出相當精致的细节。使用重叠法时，要先确定画面底层完全干透，并要注意色块之间的色彩是否和谐。
TIPS：干湿探索
干湿画法：通过加入不同的水量来控制颜料的颜色。探索水量的控制、干湿画法的效果和对比，是每个手绘水彩的新手画师的必经过程。
先将纸张打湿，然后把调好的颜色上色，叫作湿画法。湿画法常见于插画师绘画天空、云朵等作品。
干画法是一种多层画法，不求渗化、晕染的效果。干画法适合画明确的结构和丰富的色彩层次。
干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。如果是初学者，建议先用「干画法」开始水彩之路。
TIPS：分块接色
分块接色：先在纸上涂抹水，趁湿上色，同时接其他你喜欢的颜色，需要注意的是：要让色块与色块的交界处的，产生融合的效果。
这种画法注意「先上浅色，后上深色，再上纯色，后上混色」的原则。
TIPS：渐变接色
渐变接色也是手绘水彩中一种常见的技法，即：预先抹水后，再涂色，沿着边缘，一层一层衔接下去。
最后将画面微微垂直，让颜色逐渐渗透，产生渐变的效果。这种方式适合大面积上色，及绘画天空、大海等画面。
