声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。
人声按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

女高音

女高音的音域通常是从中央c即小字一组的c到小字三组的c 。演唱女高音的歌手，由于音色、音域和演唱技巧的

差别，又可以分为抒情、花腔和戏剧三类。抒情女高音的声音宽广而清朗，擅于演唱歌唱性的曲调，抒发富于诗

意的和内在的感情，冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》就是一抒情女高音独唱曲。花腔女高音的音域比

一般女高音还要高。声音轻巧灵活，色彩丰富，性质与长笛相似，擅于演唱的音阶、顿音和装饰性的华丽曲

调，表现欢乐的、热烈的情绪或抒发胸中的理想。

女中音

女中音的音域和音色都在女高音和女低音之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a 。法国作曲家比

才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉普赛女郎，运用女中音演唱恰好表现了卡门的野性。由

于角色有限，而且这一音区较接近语音，难以形成鲜明的特色。换言之，如果没有剧情的需要，这种真正的女中

音是难以得到发挥的，所以真正的女中音相当稀少。比较的女中音角色是：瓦格纳《尼伯龙根的指环》

中的大地之母艾尔达和圣桑的歌剧《桑松与达丽拉》（1872）。

女低音

女低音是女声中低的声部，音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f 。音色不如女高音明亮，但比较丰

满坚实。俄罗斯作曲家柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》幕第一场的《奥尔伽的叙咏调》就是由女低

音独唱。

男高音

男高音是男声的高声部，音域通常从中央c即小一字组的c到小字三组的c 。按音色的特点可分为抒情和戏剧二

类。抒情男高音也象抒情女高音一样明朗而富于诗意，擅于演唱歌唱性的曲调。戏剧男高音的音色强劲有力，富

于英雄气概。擅于表现强烈的感情。柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》中的男主人公格尔曼，就是典型的戏剧男高

音。

男低音

男低音是男声的低音。音域通常从小字组的e到小字二组的e 。按音色的特点还可细分为抒情男低音和深厚男低

音等。男低音的音色深沉浑厚，擅于表现庄严雄伟和苍劲沉着的感情。等作曲的歌剧《白毛女》中的杨白劳

就是男低音，浓重的歌声倾诉出心头的满腔悲愤。

男中音

男中音的音域和音色介乎男高音和男低音之间，在一定程度上兼有两者的特色。音域一般从小字组的降A到小字二

组的降a 。冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河颂》，就是的男中音独唱曲。这歌以宽厚的曲调，雄浑的

气魄，展现了一幅气象万千的黄河的壮丽图景，它象征着我们民族伟大而崇高的精神。

唱法：
1）美声唱法
在人类声乐艺术的发展历，Bel Canto是重要的发展主线，Bel Canto应翻译为“美好的歌唱”，在我国

一般译为“美声唱法”。
2）民族唱法
民族唱法是我国的民族民间唱法，包括民歌、曲艺、戏曲和民歌风格的演唱方式。在演唱方法和技巧上突出了

地方性，民族性。特别是我国是一个多民族，五十六个民族的地理，风俗都有所不同，文化，语音也有较大

差异，许多民歌作品又多用我国传统的五声，六声，七声调式来创作，因而在我国的舞台上，就出现了多种民族

风格的演唱方法。民歌的发声位置较靠前，主要以额窦为主，不太重于咽壁力量，喉器位置的保持较美声高些，

较少运用混合共鸣，强调吐字清晰，甜润，声音明亮，气息扎实，结合不同的风土人情，加以旋律的装饰音，运

用真声的结合，而产生宽阔的音域，展示民族特有的高吭风格与魅力。
3）通俗唱法
通俗唱法亦即流行唱法，是一种具有大众性、自娱自乐性、市场性的表演方式，通俗易懂，易唱。具体表现在

发声中喉器及共鸣位置较自由，强调口语化，感情化，动作化，，电声化。
通俗唱法是一种趋势，是一种大众音乐，它是一种时代的方向标。它总是以快的方式传播，它的内容更加平

实，它的节奏更加简单质朴，并在人群中流行起来。通俗唱法的表演方式夸张、大胆、动感、时尚。通俗唱法很

注重台风、形体的表演。

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