设计素描中，掌握好"对比"的重要性

在日常教学中，有很多的学生经常会问：画面灰了怎么办，画面构图不具备冲击力怎么办，主体无法很好的突出表现怎么办.

很多并不是因为学生的绘画基本功差，其根本原因在于学生的审美意识不足，对美的感知处于被动状态.无法很好的主动控制画面.

首先，设计素描不能单纯的像写生那样一比一的照抄物体.要让学生了解形式美的普遍规律，在训练中多关注画面黑白灰形态的点，线，面，肌理等视觉元素及不同的组合形式，在对比中体现无限的美感.

掌握好对比，就等于掌握了画面.对比存在于多种概念中，

1：线条的对比

2：形状的对比

3：黑白的对比

4：肌理的对比

5：空间的对比

例如：有学生问画面灰了怎么办.画面整体偏灰，是由于黑白的对比掌握的不到位，我们可以看图1(杯子)画面构成相当的简单，

仅有三个静物，但画面中的"对比"应用的非常到位.

首先是强烈的黑白对比，让本篇作品眼前一亮，"跳"了出来,

再以本作品为例画面中形状的对比掌握的非常到位，画面上方白色瓷罐主体的体积和下方次要物体瓷杯的关系处理得当，很好的突出了画面的主体.

的背景极大的延伸了整个作品的空间感，前方的瓷杯和后方纯黑的背景拉开了作品空间的对比，使该设计素描通透有力.

作品构图简洁，线条多以曲线为主，给人以舒适，轻松的感觉.虽然刻画简单，但该考生把"对比"掌握的非常淋漓尽致.不失为一幅佳作.