“说相声，说相声，”可见相声主要是靠说话。平常说话，沒有说清楚，可以再说;对方誤会了，可以解释，而说相声是沒有这个机会的。相声不管是叙述一段故事，描写一个人物，都是通过说话。因此，相声演员的话要说得更真切，更具有表現力。
说话声音有长有短，有轻有重，长短轻重不同，给人的印象也就不同。我们说话的时候，往往把一句话的主要部分，在声音上加以適当的强調，使人一听就能明白这句话的意思，这个被强調的地方就是这句话的重音。
比方，“夜行记”里有这么几句对话：
“乙说：人家知道你是谁呀?
甲说：是呀，我知道他喊谁哪?
乙说：那就是喊你哪!”
句话把重音加在“是”字上：“人家知道你是谁呀”，这句话就说明了，马路上那么多的人，警察不可能全认识。第二句话把重音加在“喊”字上：“我知道他喊谁哪”，这句话就表达出甲蛮不讲理，明明是他違反了交通规則，交通警察喊他，他不认帐。第三句话把重音加在“就”字上，“那就是喊你哪”，就把甲乙两个人刚才的对话全部弄清楚了。“沒别人，就是喊你，因为就是你不遵守交通規則。”
如果把重音的位置变化一下，意思也就变了。
重音还有加重语气的作用：
比如“夜行记”里：
“您说这不是呕气吗?这不是受限制吗?”
这句话里有两个“这不是”。这两个詞由于轻重音的不同，语气就不同。第二个“这不是”比个重一点儿，因为个“这不是”多多少少还帶一点商量的语气，感慨、不满、的情绪还不太重;第二个“这不是”就是完全肯定的了，而且感慨，不满的情绪也特別重了。
重音在相声表演里还有特殊的作用，在一定的语句里强調一定的字或者詞，是为了使这些字或者词给观众特别深的印象。
比如有一段相声有这么一段对话：
甲：老太太把份旧的燒了以后，从紙店又了一份新的，很尊敬地抱着往回走.碰见街坊一个小伙子。年轻人见着上岁数的谁不得关照两句呀?
乙：是呀!
甲：“大娘，上街了?佛龛了?”
这不是好话吗?
乙：啊!
甲：老太太不愿意听啦!“年轻人说话沒規矩。这是佛龛，能说吗?得说请!”
乙：请!
甲：“大娘我不懂，您那个多少钱请的?”
“就他妈这么个玩艺，四千!”
这段对话再三强調“”字和“请”字，是为了表达老太太对神佛虔敬的心理，使观众对老太太的这种心理状态产生比較深的印象，后边问到钱数，老太太心疼钱，冲口说出了对神佛特别不客气的话：“就***这么个玩艺要四千!”前后对照，对老太太的迷信發生了此較强烈的讽刺作用，激起了观众的笑声。如果观众对前边的“”字和“请”字印象很淡漠，后边的讽刺作用就不可能發生了。
我们日常生活里说的话也都有重音，不过不像舞台上演员说的那样显著。掌握这方面的技巧，仔細研究人们说话，对于说相声会有很大的帮助。
表演相声，说话光有轻重音还不够，还必須掌握说话的“迟、紧、顿、挫”。
“迟，紧”是说话的速度，“顿，挫”是说话的口气，所谓“迟、紧、顿、挫”，就是指的说话的節奏。
要想把一句话，一段话说的层次分明，意思清楚，就需要把这句话或这段话根据话的意思，划分成若干段落，段落之间耍有停顿，这样才能把事情叙述清楚。
比如在“医生”这个段子里有一段话，叙述医生給人开刀的过程：
“助手拿过來——刀子——剪子——药棉——紗布。——我哥哥——拿起刀來——割开肚皮——用镊子夾好。——找着盲肠——把腐烂的地方割去——放归原处——这里边——可不能有污血——有污血——它就化脓——”
这段话中間有很短的停歇，这样做一方面是演员要利用这短短的停歇來做形象化的表演，同时，是利用这个停歇表示开刀手术進行的不同的程序。
要是一鼓气地说出來“助手拿过來刀子、剪子，药棉、紗布，我哥哥拿起刀來，割开肚皮用镊子夾好。找着盲腸，把腐烂的地方割去，放归原处，……”演员没有办法表演，观众也听不明白。
说话的“迟、紧、顿、挫”和说话速度上的变化，可以促使观众注意下边比较重要的话。
比如“戏剧杂谈”里有一句笑话：
“甲说：……
乙说：您这论文的题目是什么?
甲说：是戏剧和水利的关系。”
如果甲说话的时候，不注意语言上的速度和顿挫，最后的这句话就不可能引起观众的笑声。这句话必须这样说：“是——戏剧——和水利的关系”。观众就会哄堂大笑。这是汁久原因呢?因为“是”字以后的稍一停顿，是使听众注意力集中;在“戏剧”两个字以后的停顿是为了引起听众猜想：“是戏剧和什么的关系呢?”当甲说出“和水利的关系”，听众完全意想不到，这样就产生极好的效果。
又比如“戏剧杂谈”里还有一段：
甲今年只有三十五岁，可是吹噓自己研究戏剧五十多年。乙问他：“您今年三十五岁，倒研究戏剧五十多年……”甲接着说：“啊! 他这个……”“啊”字说得理直气壯，脱口而出，“他这个”说的吞吞吐吐，声音也比较轻，很紧凑的对话，到这儿突然緩和下來了，这促使观众思索其中的的原因，接看，甲自相矛盾的说出“就这个差点儿!”出乎观众意料之外。
总而言之，“迟紧顿挫”在相声演员说话的时候是非常重要的事情。相声演员说话如果囫囵吞枣，缺乏“顿、挫”观众就不容易明白，也就不会有好的艺术效果。
“迟、紧、顿、挫”虽说是非常重要，但是并不等于说每句话都得划分成小单位，把话说得一字一板的，这样反而会说的很不流利。有时候还故意在应该停顿的地方不停顿。比如“医生”里最后一段：
医生给病人开刀割盲腸，动完手术，刚缝好，想起把纱布丟在病人肚子里头了。又拆开线，把纱布取出來，缝好以后又想起把剪子丢到里头了。最后甲有这么几句詞：“把线拆开，把剪子找出來，刚要給缝，病人说：“你甭给缝啦!你给安个拉锁吧，再落進东西，拉开随便拿吧!’”
这段话，说到“你给安个拉锁吧!”应該是一个段落，但是在这儿稍一停顿，观众就会大笑，这样就听不清下边的话了，即或勉强说出来，也容易松勁，所以在这儿决不能給观众任何一点儿思索机会，一气貫穿把这句话说出來，再叫观众笑个痛快。
说相声音调还得有变化，要根据內容所規定的情景和情绪，在音調上適当地有所上升或下降。这就是我们相声演员们通常说的“高矮音儿”。
“高矮音儿”也是一项很重要的技巧，说话不分高矮音儿，必然是平淡无味，一个相声演员说话平淡无味，他的相声也就沒人听了。
“高矮音儿”主要是根据人物精神上的紧張和松弛，內心節奏的变化來决定的。比如着急、生气、吵架，在一般情况之下，情绪都是紧張的，说话也就不能四平八穩，声音自然就高;反过來，懶惰、疲倦，失望，在一般情况之下，情绪都是比較消沉的，说话也就是懶洋洋的，无精打彩的，声音自然此較低一点儿。
比方前头举的破除迷信的一个例子：
小伙子对佛龛不太恭敬，引起老太太不满，赶到小伙子问到佛龛多少钱，老太太嫌佛龛贵，对佛龛的特别不满意，有点儿愤慨的情绪，她说：有时候为了求得舞台上的效果，突然把音调提高，使人感觉有些可怕“嘿!”“豁!”“吁!”“我呀!”“走!”“瞧本儿!”“赔啦!”这都是不应该的。
刚才我们谈了相声演员说话的“重音”，“迟、紧、顿、挫”和“高矮音儿”的问题，现在再谈谈说话的语气。
语气反映着说话的人的思想感情。人的精神活动是非常丰富、复雜的，因而语气也是千变万化的。有时候说话人的情绪完全是靠着语气來表达。
比方“夜行记”里说到甲夜里骑车不点灯，个纸灯随便凑和，走着走着，马路上有人喊“灯!灯! ”这时候乙在旁边接着问：“不是着的吗?”甲说：“是呀!连袖子都着啦!”乙说：“你看怎么样?推车走吧!”
乙说“你着怎么样”这句话，不但是表示对甲的关心，而且还有一点埋怨的情绪。“……怎么样?纸灯笼着了吧?它根本就有危險吗?刚才我说什么來?是不是出错啦?”这些都是乙內心的话，都包含在“你看怎么样”这五个字里头，这些意思都要靠这句话的语气表达。
比如在“医生”这个段子里，甲乙两人对话，甲说相声可以治病，“將來医院里都得增加相声科!”乙说：“那么将来每一个医院都得增加相声科，演员不够分配呀?”甲说：“那可以把大夫和护士都组织起來，……成立相声训练班。”
上边由于甲非常幽默地说相声可以治病，引出了一些难题，没法解决，虽然是开玩笑，仍然非常郑重其事的说出：“那可以把大夫和护士都组织起來，……成立相声训练班。”说这句话的时候，应该是一边郑重思索，一边说出并不怎么高明的办法。郑重思索的态度和说出的这么不高明的办法，这两者是非常不调和的，因为不调和，它才可笑。有的演员单纯追求笑料，不顾內容，不管语气，看到这儿有笑枓，就特别加以强调，这佯反倒削弱了这句话的可笑。
又比如“夜行记”，甲说交通警察看他走马路，就对他喊：“喂!便道走，便道走!”“喂!我有名有姓沒有哇?”
因为甲觉得这样对他很不客气，所以“喂!”也学民警的口吻，然后把“有名——有姓——沒有哇?”说的一字一板的，表示出一种不满的语气。
“夜行记”里还有这么几句：乙建议甲车灯，甲说：“甭说没钱，有钱我也不呀!”乙说“是呀!你有钱竟留着修理车啦!”
“是呀!你有钱竟留着修理车啦!”这句话从字面上解释，是一种肯定的意思，可是这实际上是对甲的一种讽刺、讥诮，所以这句的语气应该非常俏皮。
由此可见，相声演员需要根据不同的內容和不同的情感，说话的时候，要表現出不同的语气，具体的例子随处可见，我就不一一列举了。
关于相声演员说话方面的技巧，我就谈这么几点。这些都是日常生活里可以见到的，沒有什么奥妙。不过要想真正掌握这些技巧也并非一朝一夕就可以达到的。必須经过比较长期的锻炼，还得随时随地注意观察、体验生活。
