让艺术滋养心灵—谈谈艺术教育对孩子的影响

艺术教育的本质是追求“无用之用”

　　约翰•列侬说，做自己喜欢的事情，那就不算是浪费时间。

　　如果我们只愿意做“有用”的事，最后生活中乐趣就越来越少。

　　艺术必须是“无用”，让人做一点无用的事，就是艺术教育大的作用。

　　那么，艺术究竟是什么?

　　1、是感受的练习。

　　和孩子需要做的众多成长中的锻炼一样，感受感知的能力的强弱也是要训练的，这个年龄段表达的能力还是有限，绝大多数情况下还不能做到真正意义上的输出，好的艺术学习是帮助孩子更好的输入。作为艺术家对于很多东西的感触是非常敏锐的，而这种敏锐的感觉是从小慢慢的培养和训练出来的。而且这样的训练也的确对于孩子日常生活也是有所助益的。同样日常生活的练习也倒过来会促进这种感知能力。

　　2、另一种语言的把握。

　　这一点才是儿童学艺术的价值所在，其实艺术和语言一样，需要输入(观察，感知)，理解(思考，分类)，整合(分析，再创造)和输出(技法)，而这一过程和语言一样，是需要高度复杂的思维和行为整合的。而在这方面的练习能够更多维度的促进孩子的感知，思维和表达。

　　我们可以试想一下，我们语言中，去描述一个大象，是怎样的?那如果拿一个声音来描述一个大象呢?那如果之用线条来描述大象呢?那如果用一个颜色来描述大象呢?如果拿一个材料来描述大象呢?如果拿一种味道来描述大象呢?

　　当我们用越来越复杂的方式来回答这组问题的时候，就是我们的艺术语言的能力就发展了。而比起文字的语言来说，孩子对于这种多元化的表达会更会激发其“人生技能树”的多元化发展。

　　艺术是语言，多一种语言多一种看待世界的视角，有时候，会多一份快乐，怎么能拒绝?

　　3、情感的输出和获得。

　　这一点挺有意思，孩子可能不能够具体的将自己的输入准确的传递给他人，但她们的确可以做到将自己的情绪给输出，同时，当我们作为父母看到她的发展的愉悦的时候，我们的积极情绪和鼓励认可也可以让孩子二次感受到愉悦，这也是有了一些艺术本身的一个作者和观众的互动的雏形。

　　艺术感受力不是与生俱来的，它需要得到练习，确认与提升。我相信人天生对美丑就有自己的判断，但婴幼儿时期是不成熟且易摆动的。因此，这一阶段的艺术感受与学习能够让人接触到艺术的"语法"，让孩子在欣赏创作中反复确认自己的感受，最终形成自己对艺术的态度。